ALAN PARSONS

Alan Parsons es un músico inglés. Nació el 20 de diciembre de 1948 en Inglaterra.
De niño Alan Parsons mostró un gran talento musical. Aprendió a tocar el piano, la guitarra y la flauta. Su pasión por la música le llevó a ser ingeniero de grabación en los estudios EMI y más tarde en los estudios Abbey Road en donde participó como asistente de grabación en el álbum "Abbey Road" (1969) de los Beatles y en el último álbum del grupo, "Let It Be". Como curiosidad, en la última aparición pública de los Beatles en la azotea de un edificio londinense, mientras interpretaban "Get Back" se puede ver como Parsons está realizando las labores de técnico de sonido.
Su relación con EMI fue larga, al mismo tiempo que trabajaba con Paul McCartney. Tras la separación de los Beatles, Parsons fue el ingeniero de sonido en grabaciones de los Wings tales como "Red Rose Speedway" "Hi Hi Hi" y "C Moon". En esos años también trabajó con los Hollies en temas como "He Ain't Heavy He's My Brother", y "The Air That I Breathe" y en otros grupos musicales, como Pink Floyd, con quienes colaboró en el exitoso álbum The Dark Side of the Moon.
Su decisión de entrar en el área de la producción resultó en una sucesión de éxitos interpretados por “Pilot”, “Steve Harley and Cockney Rebel”, “John Miles”, y “Al Stewart”.
Con todo el éxito alcanzado, Alan Parsons se animó a entrar en el negocio musical. Entonces llamó a otro ingeniero de sonido con quien trabajó en Abbey Road, Eric Woolfson, quien le ayudaría a darle dirección a su carrera como artista. Aunque empezaron a modo de empresa, rápidamente empezaron a componer conjuntamente, tomando forma el Alan Parsons Project. La idea que lo convirtió en un proyecto que se convirtió en un foro en el que se mezclaba una amplia gama de cantantes y músicos de respaldo, que interpretaban la pulida y austera música de Parsons y Woolfson.
El rol de Parsons es comparable al que un director o productor desempeña en las películas o en la televisión, creando el concepto, componiendo la música y contratando a artistas, mientras Woolfson escribe las letras y algunas de las partituras, cantando en muchas de las composiciones. A esto se agrega la presencia de Andrew Powell, quien se sumó al proyecto en 1976 como arreglista.
Su entrada en la televisión fue por medio de un programa de llamado “London Calling”, que luego se convertiría en un programa regular de MTV, luego ayudaría a crear el canal musical de cable Music Box.
Después del periodo "Alan Parsons Project" llega el "divorcio artístico" entre Parsons y Woolfson. No obstante, Alan Parsons presenta en 1993 "Try Anything Once", un álbum cuyo concepto trata de no tener justamente un concepto. Tras esta nueva presentación retornaría a los álbumes conceptuales con "On Air", lanzado en 1996; "Time Machine" en 2001, y finalmente "A Valid Path", en septiembre de 2004.
La música de Alan Parsons está tomando una nueva dirección adentrándose en el sonido electrónico. Su último disco "A Valid Path", incluye colaboraciones en prácticamente todos sus temas, con artistas como David Gilmour, The Crystal Method, Shpongle, The Nortec Collective y Uberzone.
Alan Parsons ha recibido diez nominaciones al Grammy por la ingeniería de grabación y la producción de sus discos.
Compuso un disco llamado The Sicilian Defense, si bien nunca salió a la venta.
En la actualidad, además de grabar y tocar en vivo, Alan Parsons produce para otros artistas, compone bandas sonoras de películas, además de tener su propia compañía que se dedica a la mejora de la calidad de sonido en cine y televisión. De hecho se ha convertido en un referente del sonido envolvente 5.1.
Según sus propias palabras, "La industria está cambiando y siento la necesidad de llegar a una audiencia diferente manteniendo mi identidad musical. La música electrónica es la categoría de mayor crecimiento en este momento y me gusta trabajar con nuevas personas y nuevas tecnologías."
Parsons, ha sido y será un gran referente en la composición de música electrónica, de letras profundas y una excelente e inigualable calidad musical.

NEW MG SERIES MARSHALL

RP1000 DIGITECH

Features:

*Effect switching system offers control over external & internal stompboxes and effects
*Exclusive Pedalboard Mode provides on/off and real-time control to any five RP1000 effects or parameters
*Amp/Cabinet Bypass defeats internal amplifiers and cabinets in all presets
*Built-in Phrase Looper
*Built-in expression pedal controls the RP1000’s Whammy™, wahs, volume, and other parameters
*Built-in chromatic Tuner
*Switchable Stompbox Loop for effects switcher control of external stompboxes and effects
*Switchable Amp Loop to retain your amp’s tone
*40 Tone and 40 Effects Libraries
*200 presets (100 factory, 100 user)
*Over 160 effects including stompboxes, choruses, delays, amps and cabinets
*Up to 5 seconds of delay time
*24-bit 44.1kHz sample rate
*All metal construction
*Heavy-duty metal switches for stompbox response
*Bright LEDs display program status and effect on / off
*Large 10 character LED display for preset name, bank name and tuner
*Independent 1/4" Left and Right Outputs
*Independent XLR Left and Right Outputs with ground lift
*Amp / Mixer switch optimizes 1/4" outputs for amp or direct to mixer connections
*Stereo 1/8" headphone output
*Cubase LE4 Music Production Software included
*Downloadable X-Edit Librarian Software
*2 x 2 USB audio streaming
*Power supply included

JBL NUEVAS EON

JBL Professional continua innovando dentro del mercado de los altavoces profesionales. La gama EON 500 no es la excepción ya que ofrece ciertas ventajas, como un mezclador integrado, que seguramente facilitaran la vida de ingenieros de sonido a nivel mundial.

28.10.2008

“Desde su introducción en 1995, la serie EON ha encabezado en términos de versatilidad, funcionamiento y valor, como se evidencia a través de la venta de casi un millón de altavoces EON hasta la fecha”, afirma Simon Jones, Director de Marketing de PA Portátil en JBL Professional. “Gracias a una precisa atención a los detalles en la ingeniería de diseño de EON, siempre se ofrece el más alto nivel de calidad al usuario final. JBL ha desarrollado los nuevos altavoces serie EON 500 con la misma dedicación al funcionamiento y confiabilidad, mientras aumenta las capacidades portátiles, gracias a un sistema aún más liviano y una ergonomía rediseñada. Hay tres modelos en la nueva gama de productos EON 500. Cada uno de los modelos livianos y compactos EON 500 cuenta con un mezclador incorporado con capacidad loop-thru o mix-out, permitiendo mayor control de la salida de la unidad. La serie EON 500 además ofrece EQ, múltiples puntos de suspensión, asa para transporte y una rejilla de soporte de protección para cuidado de componente extra.

EON 515 y EON 510
Los modelos EON 515 y EON 510 son sistemas activos de dos vías, que ofrecen entradas de línea y micro, así como un pequeño ecualizador, con lo que brinda a los usuarios máximo control en los ajustes finos y precisión al controlar las bajas frecuencias para un óptimo acoplamiento con el subwoofer, o bien cuando se uso como monitor de suelo. Ambos modelos presentan un conector combo XLR y jack de 6,3 mm, así como entradas adicionales de 6,3 mm, con lo que ofrecen flexibilidad de entrada y la habilidad de mezclar múltiples fuentes. Cada altavoz presenta una salida XLR donde la mezcla de salida puede ser “loopeada” a otro altavoz de la misma serie o bien, enviada a la consola de mezcla como un retorno. También permite el envío a la entrada principal para “encadenamiento” tradicional.
El modelo EON 510, de dos vías, cuenta con un cono para graves de 10" en un diseño bass-reflex y una potencia de 280 W (continua) y 560 W en picos, a cargo de una unidad de amplificaciòn Crown incorporada. Su respuesta de frecuencia va de 58 Hz a 18.5 kHz con la EQ en posición “Flat” (plana).
El modelo EON 515 de dos vías, cuenta con un cono para graves de 15”, en un diseño bass-reflex y una potencia de 450 W (continua) y 900 W en picos, a cargo de una unidad de amplificaciòn Crown incorporada. Su respuesta de frecuencia va de 39 Hz a 20 kHz con la EQ en posición “Flat”.

EON518S
El subwoofer EON518S presenta un solo cono Differential Drive de 18” en un recinto con ventilación, alimentado por un amplificador Crown de 500 W continuos y 1000 W en picos. Presenta un vaso de montaje en trípode para aplicaciones sub/satélite, control de nivel, entradas duales, crossover estéreo, limitador pico y switch de inversión de polaridad. También posee una entrada de nivel, aumentando la conectividad, flexibilidad y opciones de configuración de sistema.

BEAT DE LA SEMA

RABBIT IN THE MOON

PUES AKI LES DEJO ESTA BANDITA CHEKENLA TRAE ONDAS SHIDAS... Y ESPERO KE EL TOPO LO SUBA A SU BLOGITICO PA PODERLO BAJARLITICO..

BEAT DE LA SEMANA

Un sintetizador clásico dúo en el molde de Pet Shop Boys o Soft Cell, Heartbreak åre cantante argentino Sebastián Muravchix y British / tecladista francés Ali Renault. Fusión de la modernidad de electro melódico con el drama de principios de los 80 Italo Disco, enriquecida con la energía oscura de las bandas de metal como black sabath, con sede en Londres, el par del synth-pop de gran alcance ha sido descrito por la revista Vice como "la forma en que la ' 80 de sonido que hoy en día si los 90 no había puesto en el camino ". Otros han bautizado, con buena razón, "metalo".

Los seguidores de la banda se han percatado de que la subida ha Heartbreak chimed afecto con el florecimiento de todas las cosas discoteca. Este año, los álbumes y espectáculos por kindered actos como Hercules & Love Affair, Cromatismo, Dulces de vidrio y los italianos hacerlo mejor tripulación han renovado el estilo y lo presentó a una nueva generación. En Londres, los clubes como Carne de caballo Discoteca, Lasermagnetic y Cocadisco son de moda y más ocupada que nunca. Y en Heartbreak, esta escena tiene un grupo que encarnan las cualidades del disco - la actitud, la elegancia y la energía - y están destinados a llevarla a lugares que nunca antes.

"Heartbreak pertenece en el mundo de la discoteca", dice Sebastián, "que es un mundo donde la gente trata de ser y ven tan bien como sea posible. Es un mundo que no se limita a aceptar el absurdo, pero que trasciende a fondo ".

Su álbum debut, "lies" en septiembre . Llegada caliente en los talones de sus anthemic solo "we´re back", los oyentes Mentiras introduce a un mundo de cruda y apasionada fantasía - un mundo conocido para cualquier persona que la captura de sus devastadoras actuaciones en vivo y fue testigo de la fase de las invasiones. Al igual que algunos tropicales unión entre Depeche Mode y Giorgio Moroder, las diez canciones de las Mentiras son oscuras, tiernas y tuneful, y destacar la brillante Heartbreak pop proezas. Con muestra de este año en Sónar, Glastonbury, con fechas y Neón Neón La Preajustes bajo su cinturón y una pila de próximos conciertos, hay raramente han sido un mejor momento para invitar a Heartbreak y "lies" en su vida.

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